矾塑

矾塑是一种中国传统民间手工艺，集中在浙江省温州市苍南县矾山镇，由当地人利用丰富的明矾矿产资源制作而成。其内部材料五彩缤纷，外部结晶的明矾晶莹剔透，现已成为温州市著名的非物质文化遗产之一。矾塑糅合了彩扎、堆塑等工艺技法，以线条为主，线、点、面、块组合造型，既用写实的手法造型，又以明矾晶莹剔透的天然神韵表现一种特殊的意境，具有“通透空灵、雅韵天成”的特点。

苍南县矾山镇因盛产明矾而驰名中外，素有“世界矾都”之称，明矾产量和品位均居世界之首，储量和产量占国内80%，世界的60%，是浙南最悠久的矿山集镇。矾山古老的明矾冶炼制技艺可追溯到宋朝末年，迄今已600多年历史，具有较高的历史研究和保护价值。

苍南矾塑技艺是由刘祖珍、刘祖伟父亲矾窑结晶工刘朝宝（1912－1995）于二十世纪二十年代初始创，他原是矾窑的垒土师傅，从1925年开始摸索创作，利用早己流行很久的明矾液结晶成型的原理，运用彩色绒线扎绕在铁丝、铜丝上，扎成动、植物、塔的模型，放入明矾结晶池中，经一定时间便自然形成无数个皎洁晶莹的明矾小珠子，形成别具神韵的矾塑工艺品。五十年代后，表现题材扩大，品种花样增加，不论传统的花鸟走兽、亭台楼阁、戏剧人物及现代的飞机、汽车等，均制作精巧，造型独特，绮靡浏亮，别具地域特色和观赏价值。

明矾宝塔，造型优美，层次分明。塔身一般为八角形，高十多层，底层开一拱门，底部四周围着栏杆。整个宝塔的结构既保持了古朴的韵味，又具色泽艳丽之美，再经明矾结晶后，其色彩即变得淡雅、朴素。在光线的映照下，明矾珠闪闪发光，使人对宝塔产生仙气弥漫、金光四射的幻觉。

矾塑的起源有二说：

一说

一说是矾塑工艺由炼矾工人朱炳仁始创。

1920年的一天，朱炳仁无意中发现一株掉在明矾结晶桶内的小草，在夕照里闪烁着动人光彩。他取草一看，发现草的光彩来源于凝结在梗与叶片上的明矾小晶体对阳光的折射。他很好奇，将草带回家给小孩玩耍，不料妻儿均爱不释手。此后，他便试用竹篾和线扎成各种小玩意，放于结晶桶内结晶，就这样，他无意中成为矾塑的创始人。

二说

另一说是矾塑的创始人为刘朝宝。

1925年的一天，童工刘朝宝发现一株叶片上结着明矾珠子的蕨草在晨光下闪着亮光，很是好看。也出于好奇，他试着用篾丝扎成各种小动物，放入明矾结晶池内结晶。见结晶后的小动物像翡翠一样通透光亮，便由此一发而不可收，不断制作并改进工艺。经反复试验和探索，借鉴当地彩扎工艺技法，以花木虫鱼、亭台楼阁、飞禽走兽等各类自然物为题材，创造性地用缠扎了不同颜色纱线的铜丝塑造各种形象，再将塑形放入明矾结晶池结晶，使矾塑成为流光溢彩、别具韵味的艺术作品。

上世纪90年代，刘朝宝的儿子刘祖珍、刘祖玮对矾塑工艺进行了创新改造，工艺技术更加精湛，构图更加流畅自如，表现手法更加新奇巧妙，先后推出工艺造型100多种，丰富了工艺内涵。他们还运用现代的玻璃罩真空保存法，攻克矾塑作品受空气侵蚀在一年之内即会变色的难关，使作品得以长期保存，从而赋予矾塑作品更高的观赏价值、保存价值和艺术生命力，提升了艺术价值。

在新中国成立前夕，刘肇宝曾经有过放弃矾塑的想法。当时，一个当地的官员来到刘肇宝家，不给钱就蛮横地拿走了一件做工精美的矾塑。看到自己花费了大量时间、智慧和精力做出来的矾塑并不能改善自己的家庭生活，并且苦于当时社会的黑暗，刘肇宝心灰意冷，“金盘洗手”好几年，直到建国后才“重操旧业”。20世纪六十年代，由于他的工艺品精益求精，曾被邀出席在南京召开的全国美工展览会。

第一步是绕线

早期的矾塑都是用铅丝作为材料，但是因为铅丝时间长了会变色，不易保存，后来就改成了铜丝。绕线就是在铜丝外面绕上制造矾塑所需的各种颜色丝线。这一步骤看似简单，却是整个矾塑制作的基础；

第二步是定尺寸

定尺寸是根据制作对象大小、形状所需选择材料和尺度。对于老矾塑艺人来说，他们可以凭借经验就可以选择所需材料的多少和尺度。但是对于新手来说，完全做到材料“不短不长”正好，是很难的。材料尺寸直接影响矾塑模型的能够成型和精美程度；

第三步是定型

是对技术要求最高的一个步骤。这一步骤要求的是制作者的“手巧”，要求他们可以将手中的各种材料折叠成所需的模型。记者看到，一根普通的铜丝在刘祖玮手中很快就折成一只展翅而起的仙鹤。对于很多艺术品来说，这个步骤决定了其艺术价值的所在；

第四步是结晶

结晶就是将已经被折叠完成的矾塑模型放入矾池中，经过一段时间让明矾晶体附着。结晶并不是单纯地放入水池就万事 大吉。结晶要讲究矾水的温度浓度以及时间。40摄氏度、20%浓度的矾水是最适合矾塑结晶的，将矾塑模型放入矾水浸泡1.5个小时左右，一件精美的矾塑艺术品就形成了。